Perchè nell'arte moderna non si è più vincolati al rispetto delle proporzioni classiche?

Question

Perchè col tempo si è perso il disegno anatomicamente perfetto, l'olio su tela, il dettagli e si è passato a impacchettare calcolatrici, tagliare le tele, fare della cacc* e metterla dentro una scatoletta?

Answer 1

Miglior risposta - Scelta dal Richiedente

Perchè, dicono i critici, l'arte si è evoluta (o involuta?) e c'è stato un periodo storico, sotto l'influsso di Freud (psicanalisi) e di altri pensatori, in cui l'arte si è spogliata del retaggio classicista ed è diventata libera espressione dell'artista. A seguito di questo "strappo con il passato", ognuno rappresenta nei suoi quadri quello che sente e proietta nel quadro tutto quello che ha dentro senza una logica limitativa. Si è incominciato a "debordare" con il non figurativo o l'astrattismo, ma più evidente è stato l'espressionismo che viene definito coma la propensione di un artista a privilegiare, esasperandolo, il dato emotivo della realtà rispetto a quello percepibile oggettivamente. Tale tendenza si è manifestata in molte forme d'arte, come la pittura, la danza, la letteratura, l'architettura, il cinema, il teatro, la musica. C'è stata, si può dire, un rivoluzione copernicana che non ha coivolto soltanto l'arte pittorica o la scultura, ma tutte le arti in genere. In musica, per esempio, si è passati dalla musica tonale e quale atonale. Nel teatro, gli scrittori si sono spinti sino al "teatro dell'assurdo" e così nel cinema con l'incomunicabilità (vedi Antonioni). Sembra non sia rimasto nulla dei vincoli d'un tempo: le proporzioni classiche, il disegno anatomico e l'armonia delle forme. Da molto tempo si va nel segno opposto e molti si sono chiesti se è ancora arte o una cozzaglia di forme e colori privi di significato estrinsecon ed intrinseco. Fatto sta che risulta sempre più difficile oggi capire un quadro a meno che non ci sia una preparazione adeguata. Questo sta a significare anche che l'arte è diventata una questione elitaria. In questo panorama, però, non mancano pittori che continuano ad osservare i crismi che hai indicato, ma non godono della stessa fortuna degli altri.

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ci sposiamo?:)

Answer 2

fai una domanda e datti una risposta....qui sembri marzullo...però io amo i classici sia in arte che in letteratura e allora, dopo la buonanotte, ti dico che hai perfettamente ragione!!
ciao

Answer 3

Perchè sono cose troppo difficili...ed è impossibile arrivare ai livelli di Michelangelo Raffaello oTiziano...o Velasquez o Caravaggio o del 600....secoli dopo gli artisti han cercato altre vie visive...specie nel 900..con risultati belli certo, Vedi Impressionismo o Picasso, o Monet.....però questi---mentre Michelangelo eracapace di fare di tutto e Tiziano è stato LUI il vero iniziatore dell'Impressionismo(vedi "Il sacrificio di Marsia") .-----Picasso e company dicevo non riuscivano nemmeno ad immaginare di creare arte vera e pura come quella dei loro predecessori..

Scusami sono stato un pò confusionario nel parlare......

Answer 4

che domanda interessante....la cacc* nella scatola è il risultato di un processo iniziato nel 19 secolo, con gli impressionisti, i primi che sentirono la necessità di rompere con le regole accademiche del passato e di non essere considerati dei semplici copisti ma di creare un'arte del tutto soggettiva....

Answer 5

perché gli interessi variano al variare della società. Prima della Fotografia l'interesse degli artisti era riprodurre la natura così com'era senza grandi interventi personali. Dopo la fotografia questo non fu più necessario e gli artisti iniziarono a interpretare la natura secondo i propri stati d'animo (vedi gli impressionisti) con uno stile totalmente antiaccademico. Dall'impressionismo si è arrivati al puntinismo dove c'è una vera e propria divisione scientifica del colore che viene reso mediante l'accostamento delle tinte che lo compongono (base da cui provengono i pixel). Più si va avanti più è difficile inventare qualcosa di nuovo. L'obiettivo dell'arte "contemporanea" non è più quello di rappresentare la natura ma di criticare la società...estremizzandone i difetti. Nel caso della "M***a d'artista" (di cui esistono 90 esemplari), Piero Manzoni vuole proprio criticare il comportamento della società nei confronti degli artisti, sul fatto che ogni cosa fatta da un artista famoso diventa automaticamente arte...anche se di per sè è cacca. Manzoni critica il "generalizzare" della gente.
Il disegno anatomicamente perfetto e l'olio si tela continuano ad essere usati ma sono passati in secondo piano perchè non sono più una novità, non stupiscono più...cosa che invece fanno le opere di arte moderna. Devi tener conto che ogni periodo artistico cerca di superare quello precedente...

Answer 6

Perchè ormai c' è la fotografia che rispetta perfettamente le proporzioni classiche.

Answer 7

avanguardia amelie, avanguardia!

Answer 8

nn è ke la cacca la può fare ki unque e deventa famoso... è la cosa ke l ha fatto x primo...e cmq in arte nn si è abbandonato le proporzioni classihe e auree, un pittore le studia, è obbligato a farlo, una volta ke sa tt le tecniche può permettersi di crearsene una del tutto sua... ma prima deve aver studiato, altrimenti si potrebbe improvvisare kiunque artista...zao!!!!!!

Answer 9

io è da due settimane che ho finito un dipinto a olio , e ho voluto essere il più realistico possibile e da quello che vedo in giro si sta tornando ad un arte che rappresenta il mondo come lo vediamo ,come tutte le cose prima o poi dovrà tornare la vera arte (emulatio e rinnovatio)

Answer 10

decadenza, ovviamente non nel senso della morte dell'arte
a me sta roba che fanno adesso non piace proprio, perchè anche io sono capace di strappare una tela o fare uno scarabocchio, allora perchè dovrei andare in un museo ad ammirare una cosa simile? me la faccio da sola!
Invece non sarei mai in grado di dipingere il Giudizio Universale, nè potrei mai creare una Fornarina....eh!